The Films of Akira Kurosawa

by Donald Richie

عنوان فارسی: فیلم های  ناشر: University of California Press  سال: 1971  ویرایش: New edition  زبان: انگلیسی  تعداد صفحه (نسخه چاپی - نسخه الکترونیکی): 240  شابک: 0520017811, 9780520017818  نوع فایل: PDF دانلود نرم افزار مطالعه  حجم: 34.00 مگابایت

 خلاصه کتاب و اطلاعات بیشتر

تا کنون، منتقدین بسیاری به بررسی الگوهای تکرار شونده ی موضوعی و بصری در سینمای کوروساوا پرداخته اند. دونالد ریچی به سراغ تجربیات شخصی افراد در مواجهه با جهان پیرامون می رود و آنگاه وجود درگیری هایی موضوعی با مسأله ی تضاد بین خیال و واقعیت را به اثبات می رساند. ریچی همچنین برای ساختار روایی بسیاری از فیلم ها طرحی اساسی و "سوناتا گونه" ارائه داده است .استیون پرینس کار ارزشمند دیگری انجام داده است. وی به پی گیری علاقه و اهتمام مدام فیلمسازان به موضوعاتی چون هنجار ها و وظایف اجتماعی، و نیز تعهدات فردی پرداخته است. او به لحاظ سبک شناسی، به مهارتی اساسی در زبان آثار کوروساوا اشاره می کند. به عقیده ی نوئل بورش، یک ثابت موضوعی در قهرمان های فیلمسازان وجود دارد و آن، وجود یک ویژگی خاص در آنان است که او نام این ویژگی را "اصرار بر آزارطلبی در انجام وظایف اجتماعی" گذاشته است. ثابت های رسمی و عمده ای که بورش در دو حوزه ی تصویرسازی و درام نویسی معرفی می کند عبارتند از: "عامل انفصال، عامل ایجاد ترحم و تأثر، و عامل افراط." به علاوه، بر اساس مطالعات امروزی، در سینمای کوروساوا ساختاری عمیق برای واکاوی و دیالوگ های درونی وجود دارد که فحوای روایت و تصویر را تحت تأثیر قرار می دهد. بسیاری از فیلم های اخیر کوروساوا، به لحاظ موضوع و سبک، با بیان دوباره ی مسائلی که در فیلم های پیشین او به آنها اشاره شده بود، در جستجوی پیشنهادی جدید در رویکرد های تصویری و محتوایی هستند. دیوید دسر این فرایند را درباره ی "زیستن" و ارتباط آن با "فرشته مست" و"راشومون" توضیح می دهد. "زیستن" به موضوع قهرمانی و شجاعت یک انسان عادی و ممکن الخطا می پردازد. موضوعی که دستمایه ی اساسی دو فیلم پیشین فیلمساز نیز هست. "زیستن"، در ساختار، از ویژگی های منعکس شده از "راشومون" و نسبیت در روایت، که مناسب متون داستانی مدرن است، پیروی می کند.

"دودسکادن" نمونه ی دیگری از واکنش بینامتنی در سینمای کوروساوا است. این فیلم بازگشتی دوباره دارد به فضا ها و مسائل اجتماعی مربوط به آنچه که در"در اعماق" وجود داشت. قصه ی معاصر فیلم با کمک هایدیو اوگونی وشینوبو هاشیموتو، از مجموعه داستانی به قلم شوگورو یامّاموتو، اقتباس شده اند. لوکیشن فیلم یک حلبی آباد دور افتاده در اطراف توکیو است. البته این لوکیشن ساختگی است و چنین محلی در واقعیت وجود ندارد. با وجود اینکه "در اعماق" این لایه ی زیرین از اجتماع را محدود و بی ارتباط با جریان اصلی دنیای واقعی می داند، "دودسکادن" چنین رویکردی ندارد. در "دودسکادن"، دروازه ی حلبی آباد مذکور به دنیای اجتماعی وسیع تری گشوده می شود و با شهر متمدن ژاپن پیوند مستقیم دارد. عیان ترین پیوند، خط عبور واگن است. قطاری نیز مکرراً از کنار این محله ی فقیرنشین عبور می کند که اگرچه هیچ وقت آن را نمی بینیم، امّا صدایش را می شنویم. صدای حرکات واگن خیالینی که توسط روکوچانهدایت می شود نیز، با تمام جزئیاتش، شنیده می شود. نتیجه ی تخیلات شخصی روکوچان نوجوان این است که واگن مورد نظر، اگرچه نامرئی است، امّا در حس تماشاگر حضور پیدا می کند.

Summary by ketab.io

Film scholars and enthusiasts will welcome this new edition of Donald Richie's incomparable study, last updated in 1984. The introduction and filmography contain new information, and Richie has added chapters on "Ran", "Dreams", "Rhapsody in August", and "Madadayo". Kurosawa remains unchallenged as one of the century's greatest film directors. Through his long, distinguished career he has managed, like very few others in the teeth of a huge and relentless industry, to elevate each of his films to a distinctive level of art. His "Rashomom" one of the best-remembered and most talked-of films in any language - was a revelation when it appeared in 1950 and did much to bring Japanese cinema to the world's attention. Kurosawa's films display an extraordinary breadth and an astonishing strength, from the philosophic and sexual complexity of "Rashomon" to the moral dedication of "Ikiru", from the naked violence of "Seven Samurai" to the savage comedy of "Yojimbo", from the terror-filled feudalism of "Throne of Blood" to the piercing wit of "Sanjuro".

دانلود